AMANDA

Le stade de Wimbledon

« Elvis a quitté le bâtiment. Je veux être franc avec vous. Vous le savez. Il a quitté le bâtiment. Il a quitté la scène, il est sorti par derrière avec les policiers, et maintenant il est parti. »

Horace Logan, Shreveport, Louisiana, December 15, 1956.

Dans la vie, il est des dates marquantes. Et parfois, certaines sont aussi vouées à marquer l’Histoire. Il va sans dire que les attentats du 13 novembre 2015 ont profondément bouleversé les esprits, frappant au cœur la quiétude des citadins, sonnant le glas de l’insouciance du Parisien. Petit gars de Sèvres, Mikhaël Hers en fut forcément ému, habituellement si attaché à la douceur de vivre, nourri au miel de la pop music et de la grande littérature, dont le cinéma était jusqu’alors baigné de songes mélancolieux comme il s’en invite parfois sur les terrasses ensoleillées les dimanches en fin d’après-midi. Tandis que Paris pleure ses morts, dort une petite orpheline qui s’ignore. Il l’a prénommée « Amanda ». Saura-t-il, comme à nous, lui redonner le sourire ?

Mikhaël Hers est incontestablement un cinéaste de la grande ville. Luc Moullet a même vu en lui un réalisateur capital, « le plus grand cinéaste français de demain », un cinéaste « capitales » ? Berlin naguère, ici Paris, le voilà donc perché sur un piédestal, du haut de ses 44 ans, trois longs et trois moyens métrages à son actif dont cet « Amanda » qui fleure bon le temps passé sur les bancs de la FEMIS, la petite musique de Rohmer, l’absence d’êtres chers et « ce sentiment de l’été », ou bien encore la nostalgie des albums de Jarvis Cocker qu’on dégotte chez le revendeur de vinyles du coin de la rue.

On y circule assez facilement, à sa manière périphérique, dans le commun des transports, en véhicules propres parmi lesquels le vélo à la préférence (on dépasse les autos), mais ceux du genre vieux clou avec une bonne vieille selle à ressorts. Grâce à eux, on est à l’heure aux rendez-vous d’après le boulot, pour un flirt jeune et joli avec Stacy Martin, la fille de Périgueux qui vient tout juste de monter à Paris. Puis on converse à la fenêtre, de choses et d’autres, souvent inintéressantes, dans un petit appartement avec vue sur les toits du XIème et les lumières de la ville en guise de ciel bleu. Elli Medeiros n’est pas loin, elle bichonne ses fleurs du haut de son balcon. Et quand on se sent soudain trop à l’étroit, entre les plantes d’intérieur et les bouquins de Bourdieu, on prend l’air en province ou on s’en va swinguer quelques jours à Londres, histoire de passer quelques sets sur gazon avant de retrouver ses racines du côté de « Primrose Hill ». Parfois, en manque d’inspiration peut-être, on peut aussi se programmer un pique-nique tragique dans un des espaces verts de l’Est parisien.

De toute évidence, ce que préfère Hers dans les grandes métropoles, c’est la nature qui la peuple, dont les branches bruissent au gré des courants d’air, projetant leur ombre docile sur les passants pressés. Parmi eux il s’arrête sur David, le cadet des Sorel, qui pratique aussi bien la taille que la gestion immobilière, l’accueil du touriste que l’élagage en rappel, et qui n’oublie pas de rendre service à sa sœur, quand il le peut, en allant chercher sa petite nièce à la sortie de l’école. Englué dans le réel, tout ceci paraît pourtant si artificiel dans l’objectif de Mikhaël Hers. Il a beau filmer des passerelles miteuses, une baraque de chantier au pied d’un monument, mettre une tente de migrants à deux pas d’un tennis ou un city-foot sur une dalle de béton, tout ça sent la nostalgie du cinéma de Truffaut, celui d’un temps où la liberté de créer ne s’envisageait qu’en faisant les « 400 coups ». Même le choix de Vincent Lacoste, grand échalas à tignasse et à la mine blasée, n’est pas sans rappeler le Doinel d’antan, balloté au gré des évènements et des déboires sentimentaux.

« Truffaut dit que le cinéma, les films, c’est la vie sans les embouteillages. J’aime Truffaut mais ma première réaction est de me dire : au contraire, le cinéma doit prendre en charge les embouteillages, trouver une manière de les partager, les rendre beaux, émouvants peut-être… » explique Mikhaël Hers. Il pousse donc le bouchon au tiers de son film, terme de la chronique doucereuse d’une mort annoncée. Alors un autre film commence, celui qui porte sur le travail du deuil, sur des liens qui se rompent, sur d’autres qui se tendent, où des noms deviennent personnages, tandis que certains prennent de la distance ou tout simplement disparaissent. Il y a la tante Maud (le retour en grâce de Marianne Basler) qui vit seule avec son lapin dans son clapier des beaux quartiers, Axel l’ami qui s’en est sorti (Jonathan Cohen, toujours un plaisir), et même Lydia qu’on n’avait pas croisée à Paris depuis… bien moins longtemps qu’Alison, la grand-mère expatriée à Londres et que David avait jusqu’alors effacé de sa vie.

Le monde se réorganise doucement, violemment, douloureusement autour de David et Amanda. Hers choisit la méthode frontale, sans ellipse ni faux-semblants, selon une grammaire scolairement apprise à l’école de cinéma. Les larmes coulent plein champ mais les états d’âmes dégoulinent. Un tel sujet, si délicat à aborder, réclamait un talent à l’avenant pour ne pas tinter de notes trop fausses. « Amanda » en est criblé hélas, et ce malgré toute la bonne volonté de la petite Isaure Multrier, formidable pour ses premiers pas dans le cinéma français. Même l’attendrissant Vincent Lacoste, dont le César ne fut encore qu’une chose promise pour ce rôle, se montre maladroit dans l’expression de son chagrin, heureusement bien meilleur dans sa paternité d’héritage.

N’y avait-il pas d’autre choix que celui de reconstituer la scène du drame avec une poignée de figurants peinturlurés et trois pauvres plantons de l’opération Sentinelle qui se demandent bien ce qu’ils viennent faire dans cette histoire ? Fallait-il vraiment montrer la complicité d’Amanda avec sa mère dans une danse ridicule sur les accords du King ? Ceci et bien d’autres détails paraissent aussi factices que cette allégorique finale entre joueurs fictifs, qui scelle la ré-alliance de la petite avec le monde. A côté d’elle, une place est restée vide de spectateur. Elvis has left the building, en effet, et nous avec malheureusement.

« Amanda » est sorti chez Pyramide Vidéo, en DVD le 2 avril et en VOD depuis le 25 mars, plus d’infos sur le site et la page Facebook de l’éditeur.

« Elvis has left the building » est un titre inédit signé Jarvis Cocker que vous trouverez en bonus du DVD, ainsi que l’ensemble de la bande-son signée Anton Sanko et bien d’autres choses encore…

Vous retrouverez tout sur « Amanda » ainsi que d’autres très bons films à voir sur le site de Cinetrafic.